Шокирующие произведения искусства

Дата публикации: 02.02.2016 681

Шокирующие произведения искусства

Считаете, что искусство должно вызывать только эстетический восторг и восхищение? Но почему тогда зрителя так часто привлекает именно эпатаж и шок на грани отвращения? В этом материале мы продолжим рассказывать о предметах искусства, которые скорее изумляют и шокируют, чем восхищают – но поклонников у них от этого меньше не становится, даже наоборот…

1. Застывшие в воздухе инсталляции Клер Морган

Популярная британская художница стала известна всему миру, благодаря необычной форме подачи своих работ – ее причудливые инсталляции будто застыли в воздухе. Слава пришла к Клер Морган после создания скульптуры огромной яхты, состоящей из 5300 бумажных корабликов оригами. Темой для своих удивительных композиций, состоящих из множества мелких деталей, художница выбрала землю и все живое на ней. Творения Клер Морган в основном состоят из  листьев, фруктов, перьев, осколков стекла, обрывков полиэтилена, а также… мертвых животных и насекомых. Использование таких элементов, как чучела животных и засушенных насекомых, по отзывам зрителей, вызывает неприятные эмоции, а кого-то даже откровенно шокирует. Парящие в воздухе композиции, по замыслу автора, передают пронзительную красоту момента, вызывая в поклонниках творений Морган, вместе с чувством прекрасного, ощущение неизбежности. Сама художница считает, что использование таксидермии, как нельзя лучше передает жестокое желание человека властвовать и управлять, даже ценой жизней других.

2. Эклектичные скульптуры Эмиля Альзамора

Творения американского скульптора перуанского происхождения ругают едва ли не чаще, чем хвалят. Несмотря на престижные международные премии и положительные отзывы в мировой прессе полученные Альзамора, его работы нередко подвергаются самой жесткой критике. Всемирно знаменитые скульптуры вызывают у зрителей настоящий шок из-за склонности художника к преувеличению  и искажению привычных пропорций и форм. Мастер демонстрирует нам одновременно потенциал и ограниченность человеческого тела, проявление боли и удовольствия, отрицание и принятие человеком своей сути. Для большого процента зрителей произведения Эмиля Альзамора – всего лишь «анатомический музей уродцев». Лишь те, кто сумел понять и прочувствовать смысл, вкладываемый художником в свои творения, видят в одних его работах воплощение безграничных возможностей человеческого тела, вкупе с внутренней силой, в других -  ограничение способностей, ввиду эмоциональной несостоятельности.

Циничные и дерзкие творения Дэмьена Херста

Самый порицаемый, и в то же время, самый высокооплачиваемый современный художник – англичанин Дэмьен Херст, не скрывает своей алчности, которая помогла заработать ему более миллиарда долларов и репутацию самого дерзкого творца современности. Подавляющее большинство зрителей, судя по отзывам, творения Херста ставят в тупик, шокируют, а то и вовсе вызывают отвращение. Многие называют его психически-больным и даже извращенцем. Херст обнажает неприглядную изнанку некоторых вещей, которую не всегда готова принять публика, как в случае с инсталляцией под названием «Жажда наживы», представляющую собой подвешенный труп коровы с вывернутыми внутренностями, вперемешку с бумажными купюрами. В основном, зрители не в силах смотреть на это, и отворачиваясь, пробегают мимо. Тем не менее, желающим попасть на выставку Демьена Херста, придется отстоять многочасовую очередь.

Впрочем, часть его творений, несомненно, эстетична – например, платиновый череп, инкрустированный 8601 бриллиантом, носящий название «За любовь господа» если и шокирует, то только своей стоимостью – $100 000 000, которая является рекордной среди современных произведений искусства.

пример

3.       Скандальные граффити таинственного Бэнкси

Бэнкси – псевдоним скандально-известного художника, личность которого не установлена – никто не знает ни его настоящего имени, ни фактов его биографии, ни того, как он выглядит. В том, что идол и кумир всех поклонников граффити предпочитает оставаться инкогнито, нет ничего удивительного, ведь им расписано немало запрещенных мест. Ускоренная техника нанесения изображений при помощи трафаретов много раз спасала художника от столкновений с блюстителями порядка. В своих творениях Бэнкси поднимает актуальные, острые вопросы, тематика его рисунков зачастую носит социальный характер. Бэнкси взывает к миру, свободе и справедливости. Часто темы работ мастера дают оценку событиям, произошедшим в мире. Несмотря на тот факт, что творчество Бэнкси критики называют вандализмом, его работы выставляются в самых модных и престижных галереях мира, а ценители произведений художника готовы отдать безумные деньги, лишь бы стать обладателями его шедевров. Среди коллекционеров творений Бэнкси немало звездных любителей искусства, таких например, как чета Брэда Пита и Анджелины Джоли. Певица Кристина Агилера - обладательница целых трех картин Бэнкси, одной из которых является скандально-известное порнографическое изображение королевы Виктории с проституткой.

Нашумевший случай, когда Бэнкси разместил свои рисунки на стенах крупнейших музеев США и Англии, принес ему международную известность. После этого, творения мастера еще не раз появлялись в самых неожиданных местах – однажды художник даже умудрился оставить несколько своих рисунков на западном берегу Иордана, несмотря на обстрелы израильтян.

4.       Обнаженный перформанс Спенсера Туника

Американский художник стал известен благодаря своим фотографиям обнаженных моделей в самых неожиданных местах. На первых снимках Туника позировали одна или несколько моделей, но постепенно художник «вошел во вкус», стремясь привлечь на свои съемки все больше волонтеров. Его рекорд – 18000 обнаженных добровольцев на фотографиях, сделанных в Мексике. Спенсер Туник организовывает флешмобы, сообщая о месте проведения съемки заранее, предлагая принять участие всем желающим. Удивительно, но недостатка в моделях скандально-известный художник не испытывает. Критики выражают сомнение, по поводу художественной ценности подобных фото-инсталляций - некоторые считают действо, идущее вразрез с общепринятыми моральными нормами поведения, как минимум, бессмысленным для искусства. Сам художник, всегда восхищавшийся красотой обнаженного человеческого тела, позиционирует свое творчество как «воплощение идеального, хоть и такого хрупкого и уязвимого мирка в пределах хаотичного и негармоничного окружающего мира». Фотографа увлекает создание новых форм и архитектурных произведений из человеческой плоти. Как бы то ни было, вот уже 20 лет Спенсер Туник создает свои композиции, неизменно находя отклик в сердцах тысяч добровольцев по всему миру.

Многие придут к мнению, что подобные арт-объекты невозможно назвать искусством, максимум - плодами больной фантазии психически-нездоровых людей. Однако невозможно отрицать тот факт, что все вышеперечисленные творения, безумны они или гениальны  – всемирно знамениты и высокооплачиваемы. Как бы то ни было, зрителя явно цепляет и привлекает шок.Шокирующие произведения искусства

Считаете, что искусство должно вызывать только эстетический восторг и восхищение? Но почему тогда зрителя так часто привлекает именно эпатаж и шок на грани отвращения? В этом материале мы продолжим рассказывать о предметах искусства, которые скорее изумляют и шокируют, чем восхищают – но поклонников у них от этого меньше не становится, даже наоборот…

1.       Застывшие в воздухе инсталляции Клер Морган

Популярная британская художница стала известна всему миру, благодаря необычной форме подачи своих работ – ее причудливые инсталляции будто застыли в воздухе. Слава пришла к Клер Морган после создания скульптуры огромной яхты, состоящей из 5300 бумажных корабликов оригами. Темой для своих удивительных композиций, состоящих из множества мелких деталей, художница выбрала землю и все живое на ней. Творения Клер Морган в основном состоят из  листьев, фруктов, перьев, осколков стекла, обрывков полиэтилена, а также… мертвых животных и насекомых. Использование таких элементов, как чучела животных и засушенных насекомых, по отзывам зрителей, вызывает неприятные эмоции, а кого-то даже откровенно шокирует. Парящие в воздухе композиции, по замыслу автора, передают пронзительную красоту момента, вызывая в поклонниках творений Морган, вместе с чувством прекрасного, ощущение неизбежности. Сама художница считает, что использование таксидермии, как нельзя лучше передает жестокое желание человека властвовать и управлять, даже ценой жизней других.

2.       Эклектичные скульптуры Эмиля Альзамора

Творения американского скульптора перуанского происхождения ругают едва ли не чаще, чем хвалят. Несмотря на престижные международные премии и положительные отзывы в мировой прессе полученные Альзамора, его работы нередко подвергаются самой жесткой критике. Всемирно знаменитые скульптуры вызывают у зрителей настоящий шок из-за склонности художника к преувеличению  и искажению привычных пропорций и форм. Мастер демонстрирует нам одновременно потенциал и ограниченность человеческого тела, проявление боли и удовольствия, отрицание и принятие человеком своей сути. Для большого процента зрителей произведения Эмиля Альзамора – всего лишь «анатомический музей уродцев». Лишь те, кто сумел понять и прочувствовать смысл, вкладываемый художником в свои творения, видят в одних его работах воплощение безграничных возможностей человеческого тела, вкупе с внутренней силой, в других -  ограничение способностей, ввиду эмоциональной несостоятельности.

Циничные и дерзкие творения Дэмьена Херста

Самый порицаемый, и в то же время, самый высокооплачиваемый современный художник – англичанин Дэмьен Херст, не скрывает своей алчности, которая помогла заработать ему более миллиарда долларов и репутацию самого дерзкого творца современности. Подавляющее большинство зрителей, судя по отзывам, творения Херста ставят в тупик, шокируют, а то и вовсе вызывают отвращение. Многие называют его психически-больным и даже извращенцем. Херст обнажает неприглядную изнанку некоторых вещей, которую не всегда готова принять публика, как в случае с инсталляцией под названием «Жажда наживы», представляющую собой подвешенный труп коровы с вывернутыми внутренностями, вперемешку с бумажными купюрами. В основном, зрители не в силах смотреть на это, и отворачиваясь, пробегают мимо. Тем не менее, желающим попасть на выставку Демьена Херста, придется отстоять многочасовую очередь.

Впрочем, часть его творений, несомненно, эстетична – например, платиновый череп, инкрустированный 8601 бриллиантом, носящий название «За любовь господа» если и шокирует, то только своей стоимостью – $100 000 000, которая является рекордной среди современных произведений искусства.

3.       Скандальные граффити таинственного Бэнкси

Бэнкси – псевдоним скандально-известного художника, личность которого не установлена – никто не знает ни его настоящего имени, ни фактов его биографии, ни того, как он выглядит. В том, что идол и кумир всех поклонников граффити предпочитает оставаться инкогнито, нет ничего удивительного, ведь им расписано немало запрещенных мест. Ускоренная техника нанесения изображений при помощи трафаретов много раз спасала художника от столкновений с блюстителями порядка. В своих творениях Бэнкси поднимает актуальные, острые вопросы, тематика его рисунков зачастую носит социальный характер. Бэнкси взывает к миру, свободе и справедливости. Часто темы работ мастера дают оценку событиям, произошедшим в мире. Несмотря на тот факт, что творчество Бэнкси критики называют вандализмом, его работы выставляются в самых модных и престижных галереях мира, а ценители произведений художника готовы отдать безумные деньги, лишь бы стать обладателями его шедевров. Среди коллекционеров творений Бэнкси немало звездных любителей искусства, таких например, как чета Брэда Пита и Анджелины Джоли. Певица Кристина Агилера - обладательница целых трех картин Бэнкси, одной из которых является скандально-известное порнографическое изображение королевы Виктории с проституткой.

Нашумевший случай, когда Бэнкси разместил свои рисунки на стенах крупнейших музеев США и Англии, принес ему международную известность. После этого, творения мастера еще не раз появлялись в самых неожиданных местах – однажды художник даже умудрился оставить несколько своих рисунков на западном берегу Иордана, несмотря на обстрелы израильтян.

4.       Обнаженный перформанс Спенсера Туника

Американский художник стал известен благодаря своим фотографиям обнаженных моделей в самых неожиданных местах. На первых снимках Туника позировали одна или несколько моделей, но постепенно художник «вошел во вкус», стремясь привлечь на свои съемки все больше волонтеров. Его рекорд – 18000 обнаженных добровольцев на фотографиях, сделанных в Мексике. Спенсер Туник организовывает флешмобы, сообщая о месте проведения съемки заранее, предлагая принять участие всем желающим. Удивительно, но недостатка в моделях скандально-известный художник не испытывает. Критики выражают сомнение, по поводу художественной ценности подобных фото-инсталляций - некоторые считают действо, идущее вразрез с общепринятыми моральными нормами поведения, как минимум, бессмысленным для искусства. Сам художник, всегда восхищавшийся красотой обнаженного человеческого тела, позиционирует свое творчество как «воплощение идеального, хоть и такого хрупкого и уязвимого мирка в пределах хаотичного и негармоничного окружающего мира». Фотографа увлекает создание новых форм и архитектурных произведений из человеческой плоти. Как бы то ни было, вот уже 20 лет Спенсер Туник создает свои композиции, неизменно находя отклик в сердцах тысяч добровольцев по всему миру.

Многие придут к мнению, что подобные арт-объекты невозможно назвать искусством, максимум - плодами больной фантазии психически-нездоровых людей. Однако невозможно отрицать тот факт, что все вышеперечисленные творения, безумны они или гениальны  – всемирно знамениты и высокооплачиваемы. Как бы то ни было, зрителя явно цепляет и привлекает шок.

  • Шокирующие произведения искусства